（继上篇）

（七） 跨越世纪艺途从头说

回忆上个世纪五十年代，儿时在田野堤岸以树枝在大地涂鸦迄今，瞬间已是七十多年了！叹徒时光的飞逝，忆儿时的天真无邪！

在这四分三世纪的岁月里，童幼之龄，独下南洋与父亲相聚，本应喜事，不料却是令人不堪回忆的不愉快故事，但，也因这件与后娘不愉快争吵而在弱冠之龄离开父亲与外婆相依为命的苦日子，以及日后靠着劳力苦干而养活了外婆与自己，乃至上夜学完成学业与在艺术学院扎下了绘画基础，倘若青年时没经历这一段坎坷的生存与学习磨练，则将没有今天的我！

一切都过去了，不堪回首！但，总是喜欢把这段崎岖的生活过程，以及刻苦进修的岁月，当作警惕与鞭策！终身不渝。

五十年代下南洋，六十年代中与外婆相依为命，寄居于不足10米的“一室一厅”，除了铺设一张布床给婆之外，自己只能在画桌底下睡觉。

白天劳作之余，趁夜晚挥毫临摹“芥子园”中画作， 后来找来旧日历临摹徐悲鸿的马，李可染的牛，吴昌硕的梅兰菊竹与花草，以及白石、青藤、八大等各家作品，权当中国绘画的表现技巧磨练，在艺术学院这段日子，主要是石膏像的索描，静物写生，扎下西画的根基。

当时因太穷而无法按时缴学费，故让院长卑视与白眼，甚至从未指导与修改习作，类似这样的师长行为举止，让我终生难忘，更令我深感自卑！为了学习，不得不忍受这种屈辱，奈何！？

经历近十年的临摹、石膏像素描与静物写生及野外写生的时光，终掌握到绘画的表现技巧，拟以宣纸笔墨创作客观社会现实人与事：诸如矿山、街景、街边小贩与地铁建设景象，乃至七十年代旧城区的后巷弱势人群的拾荒生活与流浪汉等。在这段摸索的日子，终找到艺术创作指导老师！南洋第一代艺术评论家玛戈（许钟祜）。因为他是我小学时代的校长，又因在小学时我的绘画表现让他看到，故他毫无保留地指导并教育、培训，同时鼓励我应多看艺术理论书籍而提高自己对艺术创作的规律与技巧。

数年的追随，终理解了艺术创作与理论的相辅相成的互动与融合。但也经常提醒告诫我说应找名师指点，较有成果！但我却认为从艺之道应道法自然并择取诸家之长，汇纳兼容而形成了自己绘画风格独树一帜。

巴黎回归后，我动笔撰写并在报刊发表一系列有关东西方艺术理论作品，这些都应归功于我艺术求索岁月中的贵人兼导师：玛戈校长！

七十年代初，在老板的支持下筹开了一个人画展，出售了一批作品，筹到了12 千新币。首要任务是安顿外婆接下来几年寄居生活的生活起居费用，让她寄居于佛友家中能温饱无忧，极尽了作为外孙责任，余剩只有机票与短暂的巴黎生活费。故，抵达巴黎后，第一件事便急着寻找工作，赚钱存活与交学费！

在巴黎这段日子，学到的除了艺术创作技巧与参观临摹西方大师巨匠们的杰作之外，最主要与改变我命运的是认清自己的民族属性与自尊，乃至华夏文明的核心价值及自力更生的生存方式。俗曰：“人穷志不穷”。只要敢于拼搏努力苦干、吃得苦、至终皇天不负苦心人！

接下来在欧洲做了社会最低层劳动阶级工作，干了最卑微、最苦、最累的“外劳”，餐厅洗碗，皮革厂工作，打杂等苦力流汗工作。因为，为了生存与学习！这一切，终成了我一生最有价值的生命磨练与从艺的扎实坚稳基础！

自六十年代在艺术领域求索的日子，以及从巴黎回归后，有幸得到刘抗老师的赏识而谆谆善诱并指引我从艺之路，乃至鼓励并鞭策我应多博览群书，文史哲与艺术史及理论等以增见识。同时分享他老人家艺术创作的心得，在近三十年的亦师亦友的深厚感情与引导下，我有幸步上他从事南洋风格创作的道路，且在他的艺术肩膀上攀峰，试图创立“新南洋风格”。从描绘创作具有“白云蓝天绿草、蕉风椰林陋居”，与辛勤劳作及知天乐命的纯朴憨厚人民与和谐共处的生存空间描绘，扩大至其他地域国度所发生的天灾人祸、战争、贫困与天气变化所造成的干旱、洪涝水灾与山林野火等因人为产生的事故。

八十年代后，因工作关系又重回欧洲，在意大利采风创作，重回巴黎温故溯源，饥渴地吸允欧洲的艺术气息！如此这般地激励我对艺术创作的憧憬与幻觉：计划把中西方艺术创作元素与技巧融合而创作出崭新的绘画艺术作品。

六十、七十年代的飞禽走兽、花草树木创作，到了八十、九十年代的对社会客观现实的人与事的描绘与创作表现，以宣纸笔墨为主体而参杂了西方色调，产生了“东西融汇，另辟蹊径”进而艺文交融，反映现实的一系列崭新风格，独树一帜的中西合璧作品！

这一系列具有南洋浓厚色彩的“新南洋风格“作品，曾数度受中国文化部邀请并支持到北京、上海、西安、郑州、太原等地展出与交流。有幸得到艺坛前辈与师长们的赏识与鼓励，令我信心百倍地在这条艺文蹊径砥砺前行!

转眼间，二十世纪已远离我而消失。二十一世纪却紧接着悄悄然地降临人间。顿感我的艺术生涯又步入了另一个世纪！

二十一世纪，可谓是我人生、艺术的重大转折点：机缘巧合下担任了2008 年北京奥运村规划与设计的联合体总监与人文总顾问。起草了规划论文并担任了与北京市政府对话与沟通。

2003-2004 这二年间，大部分时间逗留在北京工作。期间，在我人生路程中幸与不幸，成与败都发生在这生命期间。有幸参与并领导这由中、日、新三国重量级建筑规划团队组成的联合体。尤其是日本丹下健三的操刀，配合我提交论文中的华夏文明的演变与全面融入北京市的历史，北京社会色调环境与黄河、长江的象征式地穿流在选手村小区内，全面体现了2008 奥运宣言“绿色奥运，科技奥运，人文奥运”。这一切，已完整地纳入在选手村规划图案中。

当时，在国际奥委会评选时被有心人刻意把规划模型与展板排挤角落并以布帘封盖。此竞赛，最终淘汰剩6 个方案。但展示只有5个，而另一个被藏蔽了！据知，陈列五个都不被国际奥委会接受，查询第六个“偶然”被评委们发觉！最终，国际奥委会一致肯定这个方案并评予三个第一！

“百年奥运，这是一个最能体现人文奥运设计方案且充分体现了厚重华夏文明精神、绿色、科技等完整地在方案中充分地体现！”

国际奥委会评委们一致把评选书提呈予当时市委书记刘淇！看来，大局已定！但，不幸地至终仍然被当年的“潜规则”暗杀掉！至此，我只好黯然泪下地再次离开我热爱的祖国！同时发誓再不回来了！这是人生中最大的民族感情暗杀！奈何？

幕下人离，但多年的建筑艺术的人文与空间艺术的兼容与完美地结合都为接下来北京建筑艺术规划产生了深厚的影响！这便是一位从文人与视觉艺术创作误闯入空间建筑艺术规划的闪亮余波！聊以自慰。

2013-2014，我再次回归中国筹开“天地求索”的国际巡展，中国是亚洲首站，北京大学、河南郑州与陕西西安巡展后在2015 年转移到欧洲比利时的欧盟文化年为期三个月的展示。

季度展示期间，收获许多欧洲观众好评与赞誉！故比利时政府提议向法国巴黎的联合国教科文组织总部申请在其总部展厅展出！系于条规限制，故最终以比利时与中国携手向联合国教科文提出申请。这便是2016年5月3 日在联合国教科文组织筹办的“艺术为了和平”的主题性中西方艺术的平台对话溯源！

二十一世纪时间段内的25年艺术旅途中，我从未怠懈地埋头若干创作并寻求新技巧与表现形式上的突破，尤其是作品主题与思想内容的升华，从而达到我个人设下的目标与境界！

在艺途求索与创作历程中，我从70 年代的笔墨平面地以笔墨体现在宣纸上的飞禽走兽、花草树木、自然景象、社会建设、人民劳作与弱势族群的描绘，林林总总地以丹青诉说人间悲情。

80 年代后期，为了创作上的大胆创新而加掺蜡水于画面上，期许画面丰富多彩并产生了视觉冲击！

90年代后又在这混合元素的基础上配了欧洲的鲜艳丙烯酸材料。在创作过程中混合了西方颜色料在蜡水与墨之间起了协调与牵引作用。同时在水墨与蜡水中能以其鲜艳丰富色素予画面产生了立体感，更能让受众产生观感上的激荡！

自二十一世纪后，在东方大国与欧洲诸国，乃至联合国教科文总部展出具有强烈“新南洋风格”的热带地域自然景色与人民辛勤劳作景象的崭新作品，以及一系列“画说沧桑”的强烈主题反战画作。这些作品在色彩运用、线条表现、空间布局以及主题思想的表达上均受到高度认可，赢得了欧洲观众的广泛欢迎、欣赏与赞誉。

（八）艺途选择与从艺价值

学海无边，艺途无涯。追忆童年时光在祖国乡下的田野情景，瞬间七十多个春秋黯然飞逝，留存下来的是雪染乌黑头发与千幅诉说南洋风土人情的热带雨林与“画说沧桑”的反战争、反贫困、反污染的强烈主题作品。

岁月无情，但时光却有义，让我燃烧生命而谱写与缔造了生命经历过的诸多历史现实，且化为绘画艺术而存留人间真象的历史碎片！

社会，是人类聚居并赖于劳作生息的舞台与创造人类历史的平台。在这多元并存的人类舞台上，各行各业，各种劳作与成果，从物资文明到精神文明的创作都是构筑与组成这人类舞台的综合性与璀璨闪亮！尤其是艺术领域的创作，更是在人类历史长河中各自谱写了其文艺思潮的编章！从而形成了时代的光辉！

“各美其美，美人之美，美美与共，天下大同”也许，中国当代社会学家费孝通老师耗尽其毕生求索并钻研而归纳上述名言！

令我想起十八、十九世纪法国的存在主义哲学观与对客观现实社会的人与事总结：“一切存在都合理，而一切合理都存在！”具有异谱同工之观点内涵。

绘画艺术创作与表现，更是多姿多彩。流派风格，表现形式与思潮多样性。但却都是具有其存在与留传的意义与价值！

当我们回顾东方大国的春秋战国的百家争鸣与百花齐放的思想大碰撞与激荡时代，以及欧洲文艺复兴产生与对全欧洲人民在思想与精神上的冲击与井喷，便可窥探其艺术创作的驱动力！从艺术家的文化修养与其思想体系的形成，以反对其生存空间的文艺思潮产生了颠覆性的文艺创作革命思潮！

经历数十个春秋的从艺岁月与人生经历，尤其是从童年、青年与壮年时代的生存磨练与客观现实的残酷折腾历练之下，似乎形成了“百炼成钢”的意志与斗志。为了改变自己命运与奠下的从艺理想目标，故必须自强不息、砥砺前行、披荆斩棘、跨越崎岖的人生与从艺道路。

每当回首生命的从艺路，总是惨笑唏嘘与叹息……但，更多时间却是不经意地嗤之以鼻似的轻微冷笑、淡然叹息，意味一切早已成了过去并从历练过程中收获的坚强生命元素与力量！

也许，从艺历程中的生命考验化为艺术求索的精神力量，乃至锲而不舍、不懈、不息地冲刺驱动剂！

孟子的“故天将降大任于是人也，必先苦其心志，劳其筋骨，饿其体肤，空乏其身，行拂乱其所为，所以动心忍性，曾益其所不能”。这是我赖以生存与砥砺向前的激励力量与人生指引明灯！

张载的：“为天地立心，为生民立命，为往圣继绝学，为万世开太平。”这是我治学从艺撰文的议程指引。更是我艺术生命的座右铭！

当我明白了联合国教科文总部石碑上的核心价值理念：“战争起源于人的思想，故务需于人之思想中筑起保卫和平的屏障”的真谛后，我更加坚信我发起的“艺术为了和平”的全球推广与传播的决心！

“少小在人鬼莫辨的时代中熬过，继而漂流海外，饱尝奴役之苦。”

“特别是那个年龄在海外，他可能沉沦颓废，也可能听天由命，甚至可能继而走险，但他却选择了奋斗：与命运斗，与环境斗，与自己的不足斗”

“他对不幸时代的反思，对祖国未来的祈望，对中华文化之根——流淌在他血脉中的基因——的酷爱和眷念，这就是炎黄子孙之为炎黄子孙的本能！”

─摘录自许嘉璐教授在2013年6月13日（夜）为我在中国北京，中国美术馆举办的《天地求索》绘画作品世界巡展书册撰序文，“林祥雄，何许人也？》

知我者，莫如我敬重并敬畏的许嘉璐老师文章给予我的激励与鞭策！

（备注: 许嘉璐曾任民进中央主席，国家语言文字工作委员会主任，第十届全国人大常委会副委员长。)

因炎黄子孙，更因华夏文明的文化基因哺育了我，支撑着我渡过一次又一次的苦难与波折至跨越了层层的生存障碍与坎坷，至终我活下来了，且步入了耄耋之龄。

生命中因经历考验并锻炼而使之与水一般的民族性，反抗与搏斗求存的奔流冲击，巨浪激荡地让我闯过生存与学习一关又一关，至终步入了生命的坦途！

因有了民族性与经历折腾而使之升华为“战斗”力量！为存活，更为艺术创作！故我专挑最崎岖、最艰难跨越的从艺之途。

也许，因我崇拜并顶礼膜拜于欧洲的戈雅、席里柯、德拉克洛瓦与列宾等欧洲十八、十九世纪浪漫主义与批判主义先驱及伟大艺术家的人格魅力及其旷世杰作的跨越人类历史与时代性。故我的东方文明的情操与思想感情、采用笔墨、宣纸与西方色调掺配混合为创作载体，数十年的求索与创作实践，终产生了崭新的绘画艺术风格，独树一帜。

尤其是二十世纪下叶到二十一世纪这二三十年，这种中西方绘画艺术创作的混合体，归纳成了“多元一体”的创作新技巧与表现方式，呈现并予受众者观读后的视觉冲击，直透思想与感情的传递沟通并感动！尤其是《画说沧桑》系列中的“三反”（反战争、反贫困、反污染）画种。这艺术创作“新品种”源自“南洋风格”的升级版：“新南洋风格”基础上再衍生出另一种艺术创作思潮并冠上“浪漫批判主义”或“浪漫批判印象主义”作品！

祈望，二十一世纪的国际艺术舞台上能引起共鸣！

期待，这中西合璧而终归一体的新风格、新画种能让我的《画说沧桑》系列能让受众欢喜并感动，最终加入我们发起的“艺术为了和平”的人类文明与思想的长征！（完）

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